淺談釉上山水的禪意

  佛家說悟禪有三種境界:“看山是山,看水是水;看山不是山,看水不是水;看山還是山,看水還是水?!?/p>

  涉世之初,純潔無瑕,初識世界,懷著對這個世界的好奇,一切都是新鮮的,對一切事物都以童真的眼光來看待,眼睛看見什么就是什么,萬事萬物在我們的眼里都還原成本原。人家告訴他這是山,他就認識了山,告訴他這是水,他就認識了水。

  第二個階段,人經歷了許多物是人非,對于這個世界問題越來越多,越來越復雜,紅塵之中有太多的誘惑,看到的并不一定是真實的,一切如霧里看花,似真似幻,似真還假,進入這個階段,人是激憤的,不平的,憂慮的,疑惑的,警惕的,復雜的。人不愿意再輕易地相信什么,易在現實中迷失方向,隨之而來的是迷惑、彷徨、痛苦與掙扎。有的人就此沉淪在迷失的世界里,看山也感慨,看水也嘆息,借古諷今,指桑罵槐。山自然不再是單純的山,水自然不再是單純的水。追求一生,勞碌一生,心高氣傲一生,發現后并沒有達到自己的理想,于是抱恨終生。中國文人一生步履匆匆卻翻不過那重山,他們的生命線一端系在“魏闕”,一端系在“江湖”。身在魏闕的,目光越過碧瓦飛甍,落在青山綠水之間,朦朧中山水似在含情相邀;身在江湖的,頻頻回眸帝王宮闕,投注在天子身上,眼波哀而不怨。就這樣,儒、佛、道三家共同教化下的中國文人被佛、道催促著走進山水,卻又被儒家長繩一抖,限定了步伐。

《洛神賦圖》
《洛神賦圖》

  我雖說知道其幾大階段概意,但是并沒有說是真正地悟到了其中奧秘。畫山水,并不是只是畫出眼中的山水景色,而是在表達內心的情感。

  山水畫,是一種表現山川之妙并能為人類尋求某種精神寄托的畫種。據史書記載,秦漢時期已有了山水畫,但實物未見流傳。而今天我們所能見到的早的山水畫,當是東晉名畫家顧愷之的《女史箴圖》和《洛神賦圖》中的背景山水。前面我們在人物畫一節中已談到,顧愷之的這兩幅畫是以表現人物為主體的,山水只是人物背景的襯托。從六朝到唐山水畫家雖然很多,但他們的筆法,位置卻很古拙。其在魏晉南北朝時已逐漸從人物畫中分離出來,形成獨立的畫料,到唐代已完全成熟。五代、北宋山水畫大興,作者紛起,如荊浩、關仝、李成、董源、巨然、范寬、許道寧、燕文貴、宋迪、王詵、米芾、米友仁的水墨山水,王希孟、趙伯駒、趙伯骕的青綠山水,南北競輝,達到高峰。從此成為中國畫中的一大畫科。元代山水畫趨向寫意,以虛代實,側重筆墨神韻,開創新風。明清山水畫,除少數畫家外,大多以摹古為能事,突出筆情墨趣,如明代早期的畫壇就以崇尚南宋畫院的院體、浙派為主。他們多強調主觀的審美感受,融各家之長,手法靈活多變,構圖不再遵循從揖讓的傳統格式,自由安排,強調生活情趣。清代是中國美術史上的一個重要時期,文人化體系內部在藝術思想、創作態度、藝術風格上出現了新的變化,這也與當時的政治思想文化的變化相隨。

  我今天主要想說說文人山水,在我常畫的作品之中大部分與文人山水相關,我喜歡寫意山水,而不是就僅僅看著眼前死板的刻畫。一幅畫就像一首詩,一個靈魂,是獨一無二的。以主觀意想為創作源泉,以自由的心靈創作,必將使一些物質精神化,一切世俗觀念理想化,從而獲致一種與非現實世界可以比擬的,畫之外的審美境界。文人畫在很早就出現了,其有四個要素:人品、學問、才情和思想。文人畫的“以形寫神”,“氣韻生動”等的理論被唐代張彥遠肯定并加以宣揚以后,經五代到北宋而得到進一步的發揮,此后文人名流輩出,對宋代及后世文人畫發展產生了極大的影響,凡詩,書,畫,皆以尚意為高,強調主觀心意的重要性,使繪畫藝術從重在表現客觀而轉向主觀心靈?!凹t豆生南國,春來發幾枝?”

  你一定認識這位著名的唐朝詩人,他的詩里有深遠的禪意,蘇軾曾評價道:“詩中有畫,畫中有詩?!彼褪潜蛔u為“詩佛”的王維,也是文人山水的始祖。但在他之前的人,很少會這樣畫,唐朝的富麗堂皇,畫的都是青山綠水,而他墨色暈染的山水畫,一切都是靜悄悄的,這種隱逸的品味和詩境,到了兩宋忽然被文人熱烈追捧起來,他的畫成了文人山水畫直白規范的表達方式。

  文人畫有水墨畫與寫意畫兩種,通常來說,很多人會把這兩種畫種歸為一類,覺得寫意畫與水墨畫并無不同。當然,單就技法和表現形式而言,約定俗成也無妨。但是,如果從理論角度去推敲,兩者應有嚴格的區別。水墨畫專指技法和表現形式而言,即用粗獷、豪放、簡練而概括的筆墨表現對象的繪畫。而寫意畫除了與表示水墨畫含義相同的內涵外,還表示一種繪畫觀念。其實寫意畫是與工筆畫相對而言的一種畫法。它要求用粗放、簡練的筆墨,畫出對象的形神,來表達作者的意境?!皩懸狻币辉~意為披露心意,援用到繪畫上,指寫“心中意氣”,也就是指源于生活而又高于生活的藝術。水墨畫雖然強調“寫”,但也不能排除技巧的精湛,水墨畫的制作,在技法上主要表現為鮮明的符號性和繪制時嚴格的程序性。就技法而言,皴、擦、點、染無不帶有符號性。

  我喜歡將文人山水運用在陶瓷上。瓷瓶、瓷板甚至茶具上有詩有畫,在生活中,閑暇時間,停下來,隨時可以欣賞,這是多么愜意啊。通常,我是用釉上粉彩或者新彩的形式作畫的。我個人比較中意青綠山水色調,再加入水墨效果,遠處云霧繚繞,山水一線,以灰綠色做主色調。青山綠水,幾處深山人家,一葉孤舟泛于水上,讓我沉醉。還記得羅梭看破紅塵硝煙,不堪塵世的重荷,執意來到瓦爾登湖畔,過著一種世外桃源的生活,在墨香古卷中看細雨閑花,望水而思,以碧波清流來洗滌心靈的塵埃。古今中外,文人面對山水總是柔情刻骨。山水文人一定超然物外,山水文人一定潔身自好,山水文人絕不從流,因為他們心中對山水有著一種信念??瓷接旰?,霽色一新,便覺青山倍秀,玩月江中,波光千頃,頓令明月增輝。

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