青花瓷是陶瓷藝術里一個極具影響力的分支，它可清新典雅，亦可大氣磅礴，無論是宮廷還是民間，都對其寵愛有加。青花釉里紅則是在此基礎發展而來的更為綜合性的裝飾手法。本文試圖從其發端、工藝等多方面著手，較為深入地探討釉里紅的藝術魅力。
花卉青花釉里紅雞心瓶
一、青花釉里紅定義及追溯
陶瓷在中國藝術門類中占有舉足輕重的地位，有時它甚至能直接代表“中國藝術”，因為在世界眼中，中國亦是“瓷之國”。在這樣的藝術國度里，青花又是為耀眼的明珠，自元明開始，它甚至作為西方世界認識中國很重要的方式。
學術界認為，青花瓷有廣義與狹義兩種說法。廣義的概念是，以鈷元素著色、呈現藍色花紋的瓷器都可稱為青花瓷，它包括釉下青花瓷、釉上青花瓷器或釉中青花瓷器；狹義的概念是，是人們用含鈷的礦物原料在瓷坯上進行彩繪，然后罩以透明釉在1300度左右高溫還原氣氛下燒成，在釉下呈現出藍色花紋或相近顏色的瓷器。
傳統的青花瓷通常是指狹義的釉下彩青花瓷。它大致可以總結為四個基本過程：白瓷坯胎的成型；用鈷料在生坯上彩繪；罩一層高溫透明釉；在高溫還原氣氛下燒成。在這四個基本過程中，鈷料的配制技術、釉下彩繪技術和高溫燒制技術又是構成青花瓷的三個基本工藝要素。
青花釉里紅，又稱“青花加紫”，是在青花的基礎上，用釉里紅加繪紋飾的一種陶瓷裝飾手法。因為它是用銅作著色劑的色料在坯體上描繪各種紋樣，然后施透明釉經過高溫還原氣氛燒成，在釉里透出銅紅色的紋樣，故稱“釉里紅”。由于青花著色劑是鈷，釉里紅著色劑是銅，二者性質不同，燒成溫度以及對窯火氣氛的要求也有差異，因此兩者施于一器，達到呈色均勻并不是一件容易的事。
釉里紅相對于青花而言，是一種燒制工藝的挑戰，也是藝術意義的添加。將二者組合在一件瓷器上，成為一個新穎的藝術裝飾手法，可以說是元代陶瓷藝人的一項創造性成就。據《宋史》記載，在宋代已有“紫花坐墩（即釉里紅）的生產，但至今未見有宋代釉里紅產品出土或傳世，元代也不多。青花瓷發端于唐，釉里紅起源于元，二者組合的歷史有據可查：據文物資料，江西省“至元戊寅”款青花釉里紅器（公元1338年），既是釉里紅器有明確紀年的瓷器，又是青花釉里紅器起源的物證。
二、釉里紅的工藝發展與講究
青花釉里紅被陶藝界稱之為“火中鳳凰”。其工藝復雜，并且要求嚴格，在明朝中晚期官窯和民窯作坊都生產很少。至康熙年間，釉里紅工藝得到極大提高，尤其對銅元素成色肌理有更為科學的了解，運用在瓷器的制作工藝上，把握比較準確，燒成后在釉下顯色很清楚。雍正時期，釉里紅工藝得到全面發展，工藝技巧達到中國制瓷上的高水平，幾乎可以和青花一樣運用自如。
如雍正時期一件青花釉里紅《鳳穿花紋》壯罐，圓口、短頸，直腹、圈足。造型端莊沉穩，紋飾布局合理嚴謹，內外施透明白釉，釉面溫潤。畫面中青花發色沉穩，釉里紅發色純正，青與紅互為映襯，儼然官窯瓷器中的上乘之作。
青花釉里紅工藝的繁雜性和嚴格的講究，表現在青花與釉里紅難于協調把握。因為釉里紅顏料的涂抹只有達到一定厚度才能呈紅色，而且一旦呈色，顏色均較濃，便不能有深淺層次。青花的呈色，隨著顏料厚度的變化，有“青分五色”的濃淡效果。因此，青花彌補了釉里紅呈色層次變化的不足，而釉里紅則豐富了青花瓷的色彩。
從燒成技術上看，要得到好的釉里紅和青花顏色，各自都需要在特定的燒成氣氛下進行。而這個氣氛往往是難把握的，它不僅表現在古代，就是到了上世紀九十年代也依然如此。如用柴窯燒制青花釉里紅，仍然需要熟練的燒窯師傅才能掌握窯火氣氛，并且只能小批量生產?，F代用煤氣燒制青花釉里紅，也是在上世紀九十年代經過專家科研課題組才完成的項目，仍然不能大量生產。
三、青花釉里紅的藝術審美
青花釉里紅瓷不僅在工藝上體現它的名貴與成就，而且具有豐富的文化內涵和藝術價值。青花素雅大方、清新脫俗，而釉里紅則沉靜、內斂、明媚而不浮夸，具有含蓄深沉的特色，兩者通過特殊工藝、以陶瓷為載體而結合，形成了一種青紅相生、冷暖相映、動靜相宜的整體性審美感知，達致絕佳的藝術效果。
一件事物的產生必定有其環境氛圍，瓷都景德鎮好的藝術亦是如此。從江西說起，唐、宋八大文學家，江西便有王安石、歐陽修、曾鞏三家，以及臨川才子之鄉、南昌八大山人朱耷的書畫。景德鎮與徽州、江浙接壤，均是文化藝術繁盛之地。自元世祖忽必烈在珠山設浮梁瓷局始，至辛亥革命止，景德鎮御窯廠締造了長達六個多世紀的御窯文明與榮耀，一度問鼎世界瓷業上佳地位……
在諸多先進文化藝術的熏染下，景德鎮跨越了御窯三支筆、珠山八友以及大批瓷畫精英。到新中國建立，景德鎮陶瓷學院的陶瓷美術興起，改變千百年師徒傳授技藝的傳統，用現代科學方法培育了大批陶瓷美術人才。試想，擁有如此眾多優秀的文化氛圍和陶瓷藝人，繪制出精美絕倫的青花釉里紅藝術便是情理之中了。
青花釉里紅可謂素雅與艷麗的和諧統一。它猶如牡丹，葉青花紅，雍容華貴，國色天香。它的色調比重具有廣泛的可變性，或濃汝淡抹，或寫實寫意，都意境深遠，巧奪天工，這正是中國儒、釋、道以及伊斯蘭等各大文化融合的自然體現。
青花釉里紅的畫面，是寓意深刻、極富民族審美特殊的中國畫面。它把國畫與精美的瓷器相結合，其藝術價值顯然不可小覷。在多樣的陶瓷造型上，在潔白的瓷胎表面，青紅對比絢麗多姿，罩上玉質感釉色美等于一器，再經過難于駕馭的火的藝術的洗禮。便是真正的火中鳳凰，有風景如畫的江南風光，有廣袤無垠的西北大漠，裝飾手法灑脫自由，藝術效果魅力迷人。
四、結語
如果說青花瓷是優雅的君子，那么青花釉里紅宛如秀氣的少女，能超越時空，歷經千百年一直為人所鐘愛。它不僅是完整的美，有時甚至殘缺美的造型，飾以青花釉里紅畫面也無不妙趣橫生。青花釉里紅的造型與畫面，甚至工藝的變革，均可隨著時代的前進而不斷更新。這也是其可永久性傳承發展的緣由和魅力所在。
