從對作品《雅韻》意境的分析可知形意相生、情景交融是釉下五彩寫意花鳥瓷畫意境主要特點，當代釉下五彩寫意花鳥瓷畫應在傳統基礎上營造符合時代精神的現代意境。
釉下五彩花鳥瓷畫由于當代復興以來，由單一的工筆風格逐漸步入到工筆與寫意并盛階段，而寫意風格顯然更代表釉下五彩花鳥瓷畫的發展方向。意境是釉下五彩花鳥瓷畫的核心審美特質，本文試從作品《雅韻》切入談一談釉下五彩寫意花鳥瓷畫的意境。
一、釉下五彩寫意花鳥瓷畫《雅韻》賞析
傳統釉下五彩花鳥瓷畫采取的是勾線分水的工筆技法，寫意技法直到上世紀末才開始得到普遍運用。這件花鳥瓷盤《雅韻》即是當代釉下五彩寫意花鳥瓷畫的典型作品。
該作品以池塘為景，水低石平、游魚嬉戲，石苔浮萍烘托中，水氣淋漓、墨色華滋，給人一種濃濃的夏日感覺。朵朵水仙集簇，亭亭玉立，迎風綻放，白玉般的花蕊秀逸動人，如聞清香四溢，沁人心脾。而在巖上花旁，一只水鷸正悠然覓食，眼神直盯池中游弋的小魚，全神聚注中，清新寧靜的畫面頓覺鮮活。此圖雖畫面構圖簡潔，但相互呼應，動靜結合，以高度概括的手法描繪出迷人的夏塘小景，匠心獨具、巧妙布置，筆法古拙、色澤雅致，文人手筆畢現。
作品融入了作者醇厚的對大自然生命的感悟和情趣，融情于景，既富有生活氣息，又融書、畫、印的文人修養為一爐，在似于不似之間走出了一條新的花鳥寫意之路，譜寫出釉下五彩寫意花鳥瓷畫工寫兼備、彩墨相宜的藝術境界新篇章。
二、釉下五彩寫意花鳥瓷畫的意境
意境是中國寫意花鳥畫的審美標準，也同樣適用于釉下五彩寫意花鳥瓷畫當中，釉下五彩寫意花鳥瓷畫對于自然物象的處理妙在似與不似之間，一方面應物象形，尊重客觀物象的真實性，另一方面則對形進行主觀化的意象處理，使形意融合相生，力求以簡潔的畫面景象表現盡量多的意趣感情，情景交融間給人以空靈、潔凈的感受，營造一種野逸自然的意境。
首先，釉下五彩寫意花鳥瓷畫在色彩處理上采取獨特形式，盡情抒發創作者情感與真趣，以營造一種想象意境。如在作品《雅韻》中，用色頗為大膽，山石、鳥羽以墨色表現，而鳥頭部以朱紅點綴，紅與墨色產生強烈的撞色對比，水仙葉片鮮亮的綠色則從整體上打破了暗色為主的色調，相互映襯下突出了釉下五彩的特質肌理美感，體現出在用色上的意象處理方式。
其次，釉下五彩寫意花鳥瓷畫在筆墨處理上注重蒼勁而拙樸，筆簡意到，意在形外。如作品《雅韻》中的筆墨，筆法抑揚頓挫，充滿節奏，墨色與極具韻致的線條相結合，在濃淡干濕的巧施中體現出醇厚的意蘊。而在強烈而明快的用線用料中，又別有一番單純簡樸的民間裝飾之美。
后，釉下五彩寫意花鳥瓷畫在構圖章法的處理上，注重將數種物象以巧妙的方式組合在一起，無論是主體之物象還是襯托之背景，都被置于同等地位，以小觀大，折射大千世界。如作品《雅韻》中，鳥、石、花、魚巧妙地錯落布陳于一體，而左上部卻大量留白，給觀者以深遠的想象空間。每一物象均帶有創作者自我的精神觀照，意與象達到完美結合。
三、釉下五彩寫意花鳥瓷畫意境的現代性思考
釉下五彩寫意花鳥瓷畫是工藝技巧與意境神韻的完美統一，是釉下五彩花鳥瓷畫現代變革的產物。釉下五彩花鳥瓷畫在清末萌生后即逐漸失傳，在當代得到復興后長期保持工筆為主的傳統風格，而釉下五彩花鳥寫意風格的出現則將釉下五彩花鳥畫由對物象客觀具象的描繪提升到抽象層面，從而表現出與傳統工筆風格所完全不同的方法與觀念。
進入新世紀以后，釉下五彩寫意花鳥瓷畫達到其發展的鼎盛，釉下五彩花鳥藝術家創作出一大批具有寫意精神和深遠意境的優秀作品。不過，僅僅達到這一點顯然是不夠的，如何在新世紀實現其現代性表達，反映出鮮活的時代精神是當前釉下五彩寫意花鳥瓷畫需要深入思考和解決的重要課題。
釉下五彩寫意花鳥瓷畫的現代性必須建立在深厚的傳統中國寫意花鳥畫的基礎之上，割裂了與傳統寫意花鳥畫的血脈而模仿西方抽象畫形式顯然是不可取的，既喪失了自身的文化認知基礎，也無法獲得本土認同，從而陷入到文化身份迷惘的尷尬境地。
釉下五彩寫意花鳥瓷畫意境要實現現代化，只能是在不脫離傳統的基礎上進行創新，既不復制傳統，也不西方化，而是走自身的發展道路，創造出既具有釉下五彩特色的，又符合現代民眾審美觀的新的藝術意境。因此，釉下五彩寫意花鳥瓷畫家要堅守自身文化立場和藝術精神，以自我深入體驗和感悟來表現與時代相契合的意境。
